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Biographie de Charles Esten
Charles Esten est né à Pittsburgh, en Pennsylvanie, aux États-Unis sous le nom de Charles Esten Puskar III. Il est un acteur, chanteur et comédien américain. Esten est surtout connu pour son rôle de chanteur country Deacon Claybourne dans le drame Nashville de l'American Broadcasting Company / CMT, qu'il a joué de 2012 à 2018.
Charles Esten Âge
Charles Esten Puskar III a 53 ans en 2018. Il est né le 9 septembre 1965 à Pittsburgh, Pennsylvanie, États-Unis.
Famille Charles Esten
Esten est né à Pittsburgh, en Pennsylvanie, du père de Cynthia Puskar et de Charles Puskar, un homme d'affaires local de premier plan et un partenaire commercial de l'ancien centre des Steelers de Pittsburgh, Ray Mansfield. Il a une sœur cadette, Cathy Puskar. La famille a déménagé à Alexandria, en Virginie, à l'âge de neuf ans, après le divorce de ses parents où il vivait avec sa sœur cadette et sa mère.
Charles Esten épouse
Esten est marié à Patty (née Hanson), depuis le 2 novembre 1991. Les deux se sont rencontrés à l'université. Ils ont trois enfants.
Fille de Charles Esten
- Addie Puskar
- Taylor Puskar
Charles Esten Hauteur
Charles Esten Puskar III se dresse à une hauteur de 6 ′ 1 ″ de hauteur.
Image de Charles Esten
Carrière de Charles Esten
Esten est apparue en tant que star invitée dans diverses séries télévisées, notamment Marié ... avec enfants, Les nouvelles aventures de la vieille Christine, Star Trek: La prochaine génération, Star Trek: Voyager, ER, NCIS: Los Angeles, Jessie, The Mentalist et Le bureau. il faisait partie de la distribution principale de Nashville, avec le rôle de Deacon Claybourne. Il a également contribué aux bandes sonores en tant que chanteur et auteur-compositeur. Il a co-écrit «Je sais comment t'aimer maintenant» avec Deanna Carter, qui a été présenté dans la première de la saison 3. Esten est apparu en tant que candidat de célébrité sur Who Wants to Be a Millionaire et a remporté 500 000 $ pour son organisme de bienfaisance.
En 2017, Esten a participé à une série de publicités télévisées et radiophoniques dans le rôle de Carl Hardee, Sr., le fondateur fictif des chaînes de restauration rapide Carl's Jr. et Hardee. Le 9 juillet 2018, il a été annoncé qu'Esten jouait un rôle récurrent dans le prochain thriller de TNT Tell Me Your Secrets. Selon TVLine, «Le drame suit trois personnages aux histoires tout aussi troublantes: Emma (jouée par Lily Rabe d'American Horror Story) a déjà affronté un dangereux tueur, John (Hamish Linklater de Legion) est un ancien prédateur en série à la recherche de la rédemption, et Mary (Amy Brenneman de Private Practice) est une mère en deuil déterminée à retrouver sa fille disparue. Selon le synopsis, 'Alors que chacun d'eux est poussé à bout, la vérité sur leur passé et leurs motivations devient de plus en plus trouble, brouillant les frontières entre la victime et l'agresseur.' '
Valeur nette de Charles Esten
Charles Esten a une valeur nette estimée à 15 millions de dollars.
Visite de Charles Esten
- Jeudi 6 juin 2019
20h00
Charles Esten & Friends: Éclairez la nuit d'été
3rd and Lindsley Bar & Grill, Nashville, Tennessee, États-Unis - Samedi 19 octobre 2019
19h00
Charles Esten
Bridgewater Hall, Manchester, Royaume-Uni - Dimanche 20 octobre 2019
19h00
Charles Esten
Barrowland, Glasgow, Royaume-Uni
Il ne reste que quelques billets - Lundi 21 octobre 2019
20h00
Charles Esten
Ulster Hall, Belfast, Royaume-Uni - Mercredi 23 octobre 2019
19h00
Charles Esten
The Sage Gateshead (Sage One), Gateshead, Royaume-Uni - Jeudi 24 octobre 2019
19h00
Charles Esten
O2 Institute Birmingham, Birmingham, Royaume-Uni - Vendredi 25 octobre 2019
19h00
Charles Esten
O2 Academy Bristol, Bristol, Royaume-Uni - Dimanche 27 octobre 2019
18:45
Charles Esten
Royal Albert Hall, Londres, Royaume-Uni
Chansons de Charles Esten | Musique de Charles Esten
- Sanctuaire
- À mi-chemin de la maison
- Je t'aime bière
- Saper
- Personne ne t'aimera jamais
- Je t'aime (mais je ne t'aime pas)
- Tu es là où j'appartiens
- Croire
- Il n'est pas moi
- À travers le bleu
Charles Esten
Films de 1998 à 2000
1988: Vente du siècle
1989: À la télévision
1990: Scrabble
1993: Acclamations
1993: Star Trek: la nouvelle génération
1994: Murphy Brown
1995-1996: l'équipage
1996: Star Trek: Voyager
1998-2000: Le spectacle de Brian Benben
1998: Comédie instantanée avec les Groundlings
1999: Jesse
2000: Groupe de cinq
Films de 2006 à 2015
2006: Le Bureau
2012-2018: Nashville
2012: Nashville:
2013: Nashville:
2014: Nashville:
2015: Nashville:
Charles Esten Le Bureau
The Office est une sitcom télévisée américaine où Charles Esten a joué le rôle de Josh Porter.
Chargement ... Chargement ...Charles Esten à qui appartient-il de toute façon
À qui appartient-il de toute façon? une émission télévisée de comédie d'improvisation où Charles Esten a joué dans le rôle de Performer.
Charles Esten Nashville
Charles Esten a joué dans Nashville une série télévisée dramatique musicale américaine jouant le rôle de Deacon Claybourne.
Charles Esten Jessie
Jessie est une série télévisée de comédie américaine où il est apparu dans le rôle de Morgan Ross, incarnant le père des quatre enfants Ross et un célèbre réalisateur.
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Publié: 5 juin 2018
La source: theboot.com
Comment voyez-vous l'évolution de Deacon tout au long de la série?
C'est la nature de l'apprentissage et de la croissance: vous faites trois pas en avant, un pas en arrière. Parfois, c'est un pas en avant, trois pas en arrière. Quand nous avons commencé, c'était Deacon. Puis, finalement, le rapport a changé: il a commencé à faire un pas en avant, un pas en arrière. Maintenant, nous sommes dans ce domaine positif, où il en fait peut-être un seul. C’est une progression naturelle si vous cherchez à apprendre quelque chose dans ce monde, et il a beaucoup appris au cours de ces six saisons.
Deacon a tant appris de Rayna [Jaymes, joué par Britton], tellement de son travail avec les Alcooliques anonymes, sa nièce Scarlett [O’Connor, interprétée par Clare Bowen]. Quand il a eu une autre chance d'être à nouveau avec Rayna, il a essayé d'améliorer son jeu et d'être un homme meilleur. Et la fois où il a découvert qu’il était père, c’est une représentation assez réaliste de la maturation d’un homme, je pense. C’est la première chose pour laquelle vous voulez grandir; vous trouvez une femme qui veut faire de vous un homme meilleur. Ensuite, vous pensez: «Oh mon Dieu, je vais avoir des enfants. Je dois vraiment m'attacher. Ce n’est pas grave d’être celui qui boit un peu trop et qui se bat avec les poings quand on est plus jeune, mais il faut en sortir.
En tant que musicien, quelle a été la meilleure partie de jouer ce personnage, qui est si vénéré en tant que musicien par ses contemporains?
La première fois que j'ai tourné une scène au Bluebird [Cafe], j'étais assis avec ces joueurs incroyables autour de moi: j'ai Gary Nicholson autour de moi, Pam Tillis chante des harmonies sur cette chanson, et je tiens un avant-guerre Martin [guitare] dans ma main, jouant de ce magnifique instrument. Je suis dans cette institution sacrée, le Bluebird; au fond de la salle se trouve la charmante Hayden Panettiere [qui joue Juliette Barnes], qui a des larmes coulant lentement sur son visage devant la beauté ineffable de ce que je joue, et je me dis: «Ça va être un bon travail.'
Cela est venu du tout début; dès que j'ai entendu le nom de Deacon Claybourne, j'ai voulu jouer ce type. Dès que j'ai lu le scénario [et j'ai vu] que Callie [Khouri, créateur de Nashville] créait un gars qui était imparfait mais qui essayait dur et aimant - un gars qui ne voulait pas trop vous dire, mais vous l'avez mis derrière une guitare, et il vous dira n'importe quoi.
Honnêtement, j'aime tout jusqu'à la garde-robe. C’est très confortable de porter ces chemises en flanelle tous les jours. Deacon a eu la même paire de bottes pendant six ans; ils les ont résolus une ou deux fois.
Et la musique du spectacle? Qu'est-ce que ça fait d'entendre vos propres chansons à la télévision et de jouer des chansons écrites par certains des meilleurs du secteur?
J'ai la chance de chanter des chansons écrites par les plus grands auteurs-compositeurs de cette ville [et] j'en ai quelques-unes des miennes dans cette émission. À vrai dire, cela en fait également partie. Je dis toujours que c’est comme la chanson: la vie est belle à la fin de la journée; J'ai fait tout ce que j'ai pu.
Je veux regarder en arrière et dire que j'ai fait tout ce que j'ai pu. Je sens que je peux faire ça. Je ne suis pas un jeune homme; Je fais ça depuis longtemps. Je fais des travaux comme celui-ci depuis longtemps.
Maintenant que le spectacle est terminé, quelle est la prochaine étape pour votre propre musique?
La version courte est qu'elle continuera de la même manière. Je pourrai me concentrer encore plus dessus. Beaucoup d'écriture dans cette ville, les rendez-vous se font longtemps à l'avance. Je ne pouvais pas écrire à cause du spectacle!
Je vais pouvoir doubler la musique pendant un moment, en attendant le prochain travail d’acteur. Cela pourrait prendre du temps avant que cela ne se produise; il n'y a pas de savoir. Cela dépend du rôle. Cela doit être quelque chose qui m'inspire, alors je vais creuser, écrire autant que je peux, commencer à tourner davantage.
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Je n'ai pas de calendrier en tête pour enregistrer ou sortir de la nouvelle musique. J'essaie de franchir la ligne d'arrivée aussi fortement que possible pour le spectacle. J'aurai beaucoup de temps après le chapeau.
Avez-vous déjà craint que le personnage reprenne votre propre musique?
Je ne m'inquiète pas en général; les gens vont faire ce que les gens font. Croyez-moi, il y a un chevauchement entre nous deux: il - je dis que comme Deacon est un vrai gars - ce personnage a influencé ma musique. Je suis sûr qu’il l’a fait.
Si vous regardez les 54 chansons sorties l'année dernière, vous pensez: «Wow, cela a été vraiment influencé par le fait de jouer à Deacon.» Certains de ces plus sombres - j'ai écrit la chanson «Looking For The Light» avec Dennis McCoskey et Charlie Worsham. Est-ce moi? Est-ce diacre? C’est les deux.
Si c'est nouveau pour quelqu'un, personne ne semble réagir contre lui. J'ai peut-être plus de mondes en moi que Deacon. Deacon reste dans sa voie et s'ouvre depuis cette voie, mais peut-être qu'il a un chemin étroit. Si je suis quelque chose, j'aime m'étendre et passer de la chanson ultra-silencieuse et vous emmener à quelque chose où le groupe complet l'amène, le style E Street Band. J'aime faire ressentir aux gens des choses sur le jeu d'acteur. J'aime ressentir un spectre de choses: triste parfois, soulevé parfois, rire parfois. C’est ce que vous espérez faire.
Quel a été l’engagement avec la base de fans de Nashville? Je veux dire, le diacre Claybourne est totalement idiot.
Je sais que cela a été écrit comme un personnage masculin de premier plan, écrit de toutes les manières qui rendraient ce gars attrayant. C'est super; c’est un grand rôle à jouer. En fin de compte, ce qui m'est venu le plus en termes de réaction des fans, c'est que les choses qu'il avait traversées et traversaient dans la série semblaient résonner avec les gens. Dès le début, qu'il s'agisse de dépendance, de cancer, de problèmes de vie ou de difficulté à élever des enfants, toutes ces différentes choses semblaient être un point de contact pour différentes personnes.
J'ai programmé une performance intitulée Charles Esten chante les chansons du diacre Claybourne; il s'est vendu assez rapidement, nous en avons donc réservé un autre, et il s'est également vendu. J'ai joué des chansons de Deacon dans le cadre de mes spectacles au cours des six dernières années. J’ai organisé une liste de lecture Spotify juste pour pouvoir me familiariser avec son travail et creuser. C’est vraiment agréable de voir ce corpus de la musique de Deacon Claybourne. Toute cette musique est là où le caoutchouc prend la route sur ces problèmes que Deacon a traversés. Ces chansons, elles chantent cette douleur.
J'ai adoré être diacre pendant ces six années. Alors que je rassemblais tout cela, je me suis rendu compte que ce n’était pas tout à fait vrai pour moi, parce que chaque fois que je veux, je peux juste m'asseoir derrière une guitare et jouer ces chansons. Pour un petit moment, je peux être de retour dans ses bottes.
Quelle a été la partie la plus difficile de jouer ce personnage?
Au début, j'avais l'impression de savoir qui était ce type. J'y ai pensé pour la grâce de Dieu. J'étais capable de faire preuve d'empathie et de ressentir ces choses. J'ai vécu assez longtemps et je le fais depuis assez longtemps. J'ai une Rayna dans ma vie, mais nous n'avons pas eu à passer toutes ces années à part. Vous pensez: 'Mec, qu'est-ce que ce serait?' J'avais l'impression de l'avoir compris assez vite, même en termes d'audition. À partir de là, j'y penserais beaucoup.
La plupart du temps, je le ressentais. Quand vous voyez Deacon ému, c’est moi qui suis ému par la situation et les grands acteurs avec lesquels j’ai été entouré. Au cours de la première saison, un peu après le pilote, nous avons eu quelques mois de congé. Ce temps-là, je me souviens être revenu à la deuxième saison en me demandant: «Est-ce que je sais ce que c'est que d'être Deacon? Est-ce que je me souviens? Ensuite, vous rentrez dans la porte, et vous remettez ces bottes, ce jean et cette chemise en jean, et vous tenez cette guitare, et vous vous asseyez en face de Connie Britton, et vous redevenez ce type.
Qu'avez-vous appris de Connie Britton dans son rôle de Rayna Jaymes?
J'ai tellement appris. J'étais déjà fan de regarder Friday Night Lights. Il était immédiatement évident qu'elle s'était engagée à dire la vérité et à dire la vérité, comme elle le disait. Vous aviez l'impression de parler avec quelqu'un qui vous écoutait réellement et qui vous répondait réellement. C'était la réponse pour améliorer n'importe quelle scène.
Il y avait presque un «compteur BS» qui commençait à se déclencher - non pas qu'elle vous appellerait pour quoi que ce soit. Lorsque vous jouez avec quelqu'un qui est très honnête en ce moment et que vous faites quelque chose qui est un peu accentué ou 'acteur-y', cela se sent plus ainsi que lorsque votre partenaire de scène vous rejoint. J'aimais la façon dont elle lutterait contre ces choses qui ne semblaient pas vraies.